湖南近30年來的書家，以我的陋見，能進入書史者寥寥。超塵先生是我心目中不多的能入書史者。中國書法歷經千百年流變，各種可能性空間多被反復探尋發(fā)展，今人要在前人基礎上做出一點點新的開拓，都十分難得。故能入書史者，或是百年不世出的杰出藝術大家，或是能在精研傳統(tǒng)的基礎上，于書學的某一方向甚至某一微小變化上有獨得之開掘發(fā)展，并形成自己獨特的藝術體式與風格者。這需要將書家放置到以50年或百年為基本單位的時間跨度中去進行客觀、嚴酷的考查。以這樣的方式衡量30年來湖南的書家們，能夠在書史上留存者實在不多?？陀^地說，即使我私心中最喜愛的胡六皆、練霄河這樣的杰出書家，大概也難于進入書史的法堂。嗟夫，由此亦可見一時之名如浮云也。那些汲汲于名位者，可不悲乎！

超塵先生為我所敬佩推重，首先緣于他是一位純粹而沉靜的書家，他數(shù)十年如一日地以筆為犁、以紙為田，潛心沉醉于自己鐘愛的書法，為人誠懇真摯，與人為善，樂于獎掖后學，素與名利無涉、與名位無干，古人之謂立德修身行仁，他完美地做到了。

超塵先生廣研漢碑，得益張遷、西狹及晉好大王等碑，隸法中融滲篆意，在楷隸之間求張力，醇和溫潤，雍容典雅，古拙大氣，平正之中見蒼茫，樸茂之中有嫵媚，讀之品之，令人回味不已。對于中國深遠厚重的書法傳統(tǒng)，超塵先生有所承、有所辟、有所立，由此形成自己鮮明獨特的個人體式與風格。其書從《好大王》出，去其用筆的疏散意味，以老辣的線條與結體，強調渾穆、古拙、率真、高雅的氣韻，形成了一種既有傳統(tǒng)來路和意味，又極具現(xiàn)代氣息、自成一家的書風和程式。

其實，我一直覺得超塵先生的作品與藝術追求是被許多人誤讀了的，其中也包括許多喜愛和學習他書法的人。表面看來，超塵先生的作品如堂堂之師、方整之陣，學其書者多以為此即超塵先生書風之堂奧，而在我看來，這僅僅是超塵先生書風之大觀，而先生書法之精妙處，實乃在嚴整、敦穆、豐茂的整體統(tǒng)一之中尋求微妙有度的節(jié)律韻致，造成一種線條、結體、章法、墨色等靜中寓動、澀而不滯、熟中求生的虛實變化與意趣。

如，人皆曰超塵先生書從《好大王》出，但比較先生之書與《好大王》，其實是有蠻大差異的，例如，先生蒼郁肥厚的行筆線條與趣味，與《好大王》筆畫線與型的碑意就并不全然相同，可見先生之于《好大王》，決非亦步亦趨，而是依照自己的藝術趣味與審美追求來進行取法的。學者若只是跟在超塵先生后面亦步亦趨，而不追溯其本源與所以然，進而尋找到并強化屬于自己的藝術趣味、風格與路徑，就只能等而下之，實在是背棄了先生書學的真精神，難步其塵，難逃“學我者死”的結局。

先生作書，線條樸拙渾厚，但又多枯筆飛白，致使線條與結體的內在肌理如游龍般渾身騰絞盤扭，在渾然厚重中兼具靈動的氣息，達到了一種靜與動、拙與巧的奇妙的整體平衡，意趣蒼古遒勁而不失靈性雅趣。先生行筆，始終堅持中鋒，一貫到底，看似筆畫肥厚、血肉豐腴，其實肉中有骨，骨肉之間蘊筋，骨、肉、筋之中包蘊著連綿不斷的韻律感與節(jié)奏感。細觀其行筆線條，筆畫中如有纏絲絞扭，一筆一劃看似恬淡，而筋骨自現(xiàn)、韻律自張。我喜愛的胡六皆書法亦是肉中有骨，氣中含韻，而后來學者多只見其肉，不見其骨與韻。此仿學者大難處，顯現(xiàn)的恰是六皆先生的人格與藝品。習超塵先生書者亦然，得其皮、其肉者多，得其骨、其筋、其神韻者稀。許多習超塵先生書者也常學先生筆畫中的纏絲絞扭，卻大多是為絞扭而絞扭，但得其形而已。以我的感悟，先生之行筆絞扭，實源于先生酷好音樂（這是熟悉先生的人所共知的），先生每作書，心中總有一種音樂韻律與節(jié)奏感，他無時無刻不在“韻味”之中，運筆纏絲絞扭不過是他“韻”心中韻律之“味”而心手相應、相和的結果罷了。而他的許多學生弟子心中無韻律，韻不到味，強作東施，使手中筆徒作絞扭之勢，故但具外形而實無韻律內質也。

又如，先生在結字結構的筆畫與筆墨處理上，也常有自己獨到的創(chuàng)造性處理，形成自己獨特的結字處理方式，令人品之味之，拍案稱妙。但習其字者于此多只能亦步亦趨，而少追索其所以然，故難進行自己創(chuàng)造性的發(fā)展，實令人嗟然。而先生在筆墨、線條和結體上所擅長的熟與生的辯證處理，更是有著極高的藝術意趣，熟中蘊生，飛而不飄，凝而不固，澀而不滯，實與虛、繁與簡、密與疏、正與奇、拙與巧相映成趣，化雄渾為圓渾，精氣充盈而又溫潤典雅，雍容蒼古而又天真爛漫，粗看整體如堂堂之師，細讀則處處靈動嬌憨，可謂通會傳統(tǒng)，化古出新，自成一格，人書俱老，返璞歸真，達到了很高的藝術境界?？上Τ瑝m先生的書法意境與審美意趣似乎還沒有多少真正的理論研究，很希望有人在這方面能夠進行認真而深入的探討和總結。

人們多熟悉超塵先生方正工整的楷書風格，卻常常忽視了他那些看似隨意揮灑的帶有行草意味和章法的作品（這里所說的，仍是他典型風格的隸書作品，而并非那些純行草之作）。而我覺得這往往是他更為出彩的創(chuàng)作，因為這些作品更加自由、開放，在字的大小、筆畫的繁簡、章法的錯落之間，蘊含著更多有意味的變化，先生在筆、墨、結體、章法上的創(chuàng)造性也尤為突出，直接體現(xiàn)出他心中的韻律、節(jié)奏和他“韻味”其中的軌跡。如果說，先生工整勻稱的隸書是在帶著鐐銬跳舞，那么這些具有行草意味的自由、求變的奇趣作品，就是先生解脫束縛的放歌曼舞，具有從心所欲不逾矩的意境，也突出地體現(xiàn)了先生書法創(chuàng)作的當代性。以先生之成就與修為，他在賴以成名的“標準”隸書風格之外實行衰年求變，是值得人們關注與深思的，這其中蘊含著真正的藝術啟示和藝術真理，是一位人品、學養(yǎng)、功力、成就達于大成的藝術家留給我們的寶貴財富。這也是先生的學生弟子們應該特別留意和深入揣摩的。

回想10年前，我曾兩次拜訪超塵先生，與他愉快地談書法和音樂，看他寫字，聽他彈琴唱歌，受益匪淺，多年來不曾忘懷。與老一輩先生們相交相知，能親炙其風采言行，是為有福，但我又不忍心多去打擾老先生清修，遂只有多多觀摩先生書作，與那兩次親炙先生的印象觀感相映照，從中感悟先生的藝術人生意境。超塵先生的書法，是他人格、學養(yǎng)、功力都自然而然水到渠成的結果，是他力求打通、熔鑄書法、音樂、繪畫等藝術意境的結晶。要學先生之書，當先學先生做人從藝的態(tài)度；要悟先生書藝，當先從先生書法之外入門。

先生一生如大隱隱于市，他的寵辱不驚，俯仰無愧，他的有尊嚴的低調，他的寂兮寥兮，抱樸守拙，抱一不爭，他的湛靜立身，守謙下之德，深藏若虛，與世無爭，施不求報，等等，都頗合老莊澄懷虛靜之道，是“清靜為天下正”的范例，故能落筆無塵俗之氣，泊然無著，得妙于心。因能“虛靜恬淡寂寞無為”，方能心手相契，達于妙境，深具大美；也因“虛靜恬淡寂寞無為”，方能澡雪精神、體魄，得享高壽，頤年資藝。

噫，此中有真意，深悟當可得益無窮也。